PAWEŁ KACZMARCZYK – DIRECTIONS IN MUSIC: HORACE SILVER

Kuba Seguin – trąbka

Tomasz Próchnicki – sax

Paweł Kaczmarczyk – piano

Maciej Adamczak – kontrabas

Łukasz Żyta – perkusja

Bilety: 30 pln ( przedsprzedaż, studenckie)/40 pln

DIRECTIONS IN MUSIC

Directions in Music, zapoczątkowany przez Pawła Kaczmarczyka we wrześniu 2010 roku, to projekt, który jest wynikiem muzycznych fascynacji tego młodego i utytułowanego pianisty jazzowego. Ma na celu przekrojową prezentację twórczości najwybitniejszych osobowości świata jazzu, które zainspirowały wiele pokoleń muzyków i słuchaczy. Każdy koncert to nie tylko spotkanie z historią muzyki jazzowej, ale także możliwość posłuchania na żywo wybitnych gości zapraszanych przez Pawła Kaczmarczyka.

HORACE SILVER 

(1928-2014)

Wybitny pianista i kompozytor, pionier nurtu hard bop, prekursor soulu i współzałożyciel słynnych Jazz Messengers.

Silver pochodził z Connecticut, gdzie osiedliła się jego rodzina – imigranci z Wysp Zielonego Przylądka. Inspiracje afrykańsko-portugalską muzyką ojczyzny rodziców słychać w najsłynniejszym utworze Silvera, nieprzypadkowo zatytułowanym „Song For My Father”.

Początkowo grał na saksofonie tenorowym. Jako pianista błysnął w 1950 r. u boku saksofonisty Stana Getza, który zabrał go w trasę i wykonywał jego kompozycje.

Po przeprowadzce do Nowego Jorku z perkusistą Artem Blakeyem utworzył zespół Jazz Messengers, jeden z najsłynniejszych zespołów w historii gatunku. O roli Silvera często się zapomina, bo opuścił go w 1956 r. po nagraniu kilku albumów.

Silver, już potem nagrywający z własnym kwartetem i kwintetem, związał się ze słynną oficyną Blue Note na trzy dekady. Potem założył własną wytwórnię Silveto Records.

W latach 50. Horace Silver wylansował nowy własny styl gry – z jednej strony utrzymany w wolnym lub umiarkowanym tempie (w odróżnieniu od dominującego w latach 40. gorączkowego bebopu), z drugiej – oparty na mocnym beacie (groove) i bluesowych harmoniach, przesycony rhythmandbluesowym feelingiem (w odróżnieniu od dominującego na przełomie dekad „intelektualnego” cool jazzu). Styl gry nazwano funky, a cały gatunek – hard bopem. Znudzeni stylem cool jazzmani natychmiast przypomnieli sobie o bluesowych korzeniach jazzu – hard bop stał się na parę lat obowiązującym kierunkiem.

PAWEŁ KACZMARCZYK

Ur. 8. lutego 1984 roku w Krakowie – polski pianista, aranżer, kompozytor i sideman.

„Słuchając, jak Paweł Kaczmarczyk wydobywa dźwięki z klawiszy, możemy zrozumieć, na czym polega pełnokrwista, pełna zaangażowania pianistyka jazzowa.”Howard Reich – CHICAGO TRIBUNE

Trzeci album artysty „Complexity in Simplicity” wydany dla prestiżowej wytwórni ACT Music otworzył pianiście drzwi do międzynarodowej kariery. Płyta została uznana „Albumem Roku”, a Paweł Kaczmarczyk „Pianistą Roku” (JAZZ FORUM).

Laureat nagrody „Kulturalne Odloty Gazety Wyborczej”w kategorii „Artysta Roku 2009” oraz zdobywca „Oskarów Jazzowych” – Grand Prix Jazz Melomani w kategoriach: Nowa Nadzieja, Artysta Roku, Album Roku. Był dwukrotnie nominowany do nagrody „FRYDERYK” w kategoriach: Jazzowy Muzyk Roku, Fonograficzny Debiut Roku.

Koncertuje na całym świecie m.in. w Europie, USA, Indiach, Afryce, Azji i Półwyspie Arabskim.

Występował i współpracował z artystami światowego formatu takimi jak: Lee Konitz, Jon Christensen, Mino Cinelu, Emil Mangelsdorff, , Poogie Bell, Hadrien Feraud, Eivind Aarset, Arild Andersen, Theodosii Spassov, Janusz Muniak, Piotr Wojtasik, Adam Pierończyk, Zbigniew Namysłowski.

http://www.pawelkaczmarczyk.com/

https://www.facebook.com/pages/Paweł-Kaczmarczyk-Audiofeeling-Band/10150151196775217

KUBA SEGUIN

 

Zdobywca w 2012 roku nagrody Odkrycie roku kanadyskiego radia i telewizji, kanadyjski trębacz i kompozytor polskiego pochodzenia cieszy się wzrastającą z każdym rokiem popularnością. Jego wielostronne zainteresowania i chętne podejmowanie nowych wyzwań  powodują, że pasjonuje go praca nad dźwiękiem w wielu odmianach. Na przykład:  ze swoją grupą ODD LOT, sięga on raczej do wschodnio europejskiej ludowej melodyjności,  nasączając  ją  jazzem i muzyką elektroniczną.  W formacjii Litania Projekt z kolei, Seguin wiąże neoklasyczny jazz amerykański z pogłosem północnoeuropejskich fascynacji.

 W  Montrealu, w którym się urodził i z którego czerpie jego wieloetniczny koloryt,  znany jest jako trębacz łączący liryzm z awangardą. Odwołując się nieustannie do swych polskich korzeni, Jacques odnawia  sposób  interpretacji  jazzowego idiomu. Jego styl miał możność  wzbogacić się  też, np. poprzez wieloletnią współpracą z Cirque du Soleil, albo poprzez bogaty wachlarz doświadczeń zawodowych od popu do muzyki klasycznej, które z biegiem lat popychały  go jeszcze bardziej w kierunku mieszania stylów i  mistrzostwa improwizacji.

http://www.jacqueskubaseguin.com/

TOMASZ PRÓCHNICKI

 

Saksofonista, aranżer. Studiował na Wydziale Edukacji Muzycznej, a potem w Zakładzie Jazzu na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej we Wrocławiu, gdzie od 2005 roku pracuje na stanowisku asystenta w klasie saksofonu. Stypendysta Ministerstwa Kultury.

W 2001 roku podczas Jazzu nad Odrą zdobył wyróżnienie za interpretację standardu jazzowego, a w 2004 r. został uhonorowany nagrodą specjalną za aranżację. Wrocławski saksofonista ma również na koncie nagrodę indywidualną festiwalu Jazz Juniors w Krakowie (2001), gdzie występował z zespołem O.K.E.J, wyróżnienie dla najlepszego solisty podczas II Festiwalu Muzyki Jazzowej i Rozrywkowej „Krokus Jazz & Pop Festiwal” oraz nagrodę dla najlepszego instrumentalisty na Festiwalu Big Bandów w Nowym Tomyślu. Otrzymał również wyróżnienie na „Bielskiej Zadymce Jazzowej 2004”, w postaci rejestracji koncertu w studiu Radia Katowice (z zespołem JWP.org)  i wydania płyty pt. Organizacja.

MACIEJ ADAMCZAK

Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej AM w Katowicach, w klasie kontrabasu Jacka Niedzieli. Jest laureatem kilku krajowych konkursów, m.in. Jazz Juniors (Marcin Żupański Quartet, I nagroda,1997), Jazz nad Odrą, Pomorska Jesień Jazzowa. Współpracował m.in. z: Quintessence Eryka Kulma, Kwartetem Krzysztofa Popka, Kwartetem Janusza Skowrona, Kwintetem Marka Bałaty, Big Bandem Zbigniewa Namysłowskiego, Trio Wojciecha Groborza, Kwartetem Piotra Barona. Obecnie mieszka w Krakowie, gdzie najczęściej występuje w klubie prowadzonym przez znakomitego polskiego saksofonistę Janusza Muniaka. Jest także wykładowcą klasy kontrabasu Katedry Muzyki Współczesnej i Jazzu krakowskiej Akademii Muzycznej.

ŁUKASZ ŻYTA

Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej (1998). Zadebiutował na jazzowej scenie w 1993 roku, biorąc udział w konkursie Jazz Juniors w Krakowie z zespołem Youth Formation. Z zespołem Joint Venture został laureatem I nagrody na tym festiwalu w 1995, na Festiwalu Standardów Jazzowych w Siedlcach (1996) oraz nagrody dla najbardziej obiecującej grupy na Europ’ Jazz Contest w Hoelaart (1996); jest też laureatem I nagrody Konkursu Perkusistów Jazzowych w Grodzisku Mazowieckim (1998). Otrzymał wyróżnienie indywidualne na Festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu (1998). Współpracował i nagrywał z muzykami takimi jak: J. Muniak, J. Ptaszyn Wróblewski, T. Szukalski, Z. Namysłowski, A. Olejniczak, M. Sikała, H. Miśkiewicz, P. Baron, K. Stankiewicz, P. Wojtasik, R. Majewski, G. Nagórski, A.Cudzich, D. Oleszkiewicz, J. Śmietana, M.Napórkowski, W. Karolak, A. Dutkiewicz, J. Mencel, W. Majewski, M. Tokaj, P. Wyleżoł, A. Zaryan, G..Auguścik, U. Dudziak, I. Zając, E. Bem, D. Doruzka, J. Honzak, L. Konitz, B. Maupin, I. Wadada Leo Smith, D. Saluzzi, D. Murray, D.Friedman, B. Watson, B. Terry, T. Otenel, W. Galison, S. Logan, J. Lindstrand i in. Koncertował w Niemczech, Austrii, Czechach, na Węgrzech, we Włoszech, Słowacji, Izraelu, Grecji, Turcji, Bułgarii, Litwie, Rosji, Szwecji, Serbii, Ukrainie, Białorusi.